Le Wonder

Alice Gotheil, Parcours St Germain, 2019

La jeune artiste cherche ce qui, dans les émotions, s’affirme et s’émousse avec l’écoulement du temps. Ainsi, elle convoque dans son travail des moments de vie et des bribes de souvenirs et le regard ne sait s’il assiste à leur surgissement ou à leur disparition. La mémoire se voit apparenter à un espace de l’intériorité, un lieu poreux composé d’états intermédiaires et de réalités négociées.

à propos de LIFE SAVER duo show, Octobre 2018
Anne Bourrassé (extrait sur Two Piece)

Un bas de maillot de bain féminin, trempé, a été abandonné sur le carrelage de la piscine. Cliché volé ou mis en scène ? Nous faisons défiler les différents scénarios qui auraient pu conduire à cette photographie. Certains plus angoissants que d’autres. Les portraits d’Isabella Hin sont teintés de dramaturgie. Ses images quasi-liquides nous submergent, elles sont baignées dans la fiction et les souvenirs. Ces principes esthétiques et narratifs traversent toute sa production artistique, comme des rituels.

L’Espoir II
Léa Petges, Août 2018
extrait à propos de l’ensemble BIRDS

Je les ai vu ce soir, ils étaient cent.
Cent petits bouts de papier déchirés et perdus,
prisonniers des tourbillons possessifs.
J’ai levé la tête et ils dansaient sans cesse, sans prendre le temps de respirer.
Certains aux fronts bleutés, d’autres aux joues rouges selon les reflets,
ils avaient l’air pressé de partir sans savoir la direction à prendre.
Un souffle clair les a fait s’envoler encore plus haut, et ils se sont tous rassemblés, collés les uns aux autres pour tout doucement, former un immense oiseau blanc en papier.

dans Félicita 18, Juin 2018
Pauline Weber

Constamment dans l’évolution et le mouvement Isabella Hin cherche à refléter les émotions, les rencontres et les évènements qui la traversent à mesure du temps qui s’écoule, comme le courant d’une rivière. L’eau est en effet un fil conducteur dans son travail tant dans le choix des couleurs que dans l’idée d’une temporalité, d’une immensité qui nous submerge. Ne se limitant pas à la photographie, elle use également de l’aquarelle, de la collecte d’objets et de l’édition pour créer des ricochets entre ses différents projets. Fascinée par le pouvoir des images, elle les regarde, les collectionne frénétiquement, pour construire des correspondances visuelles et nourrir sa propre production artistique. Son appareil photo lui permet de conserver les moments qui l’animent, comme autant de traces du passé qu’elle réutilise en les imprimant, les rassemblant dans des livres ou des installations, photographiques à l’image de Disconnect ou Source I, II, III. À travers différents espaces orchestrés en résonance, elle rend ainsi visibles les relations possibles entre son intimité et la mémoire collective.